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3 cambios relevantes en el mundo del marketing y la publicidad

Si alguien se durmiera durante los últimos cinco años y de repente se despertara en el año 2010, se daría cuenta rápidamente de que el mundo del marketing y la publicidad ha cambiado profundamente de tres maneras distintas.

1. La comunicación e investigación subliminal o subconsciente ya forma parte del vocabulario de la mayoría de los profesionales del marketing.

No caigas en la trampa de creer que los métodos de investigación convencionales funcionan. Más del 80% de las decisiones diarias surgen en la parte no conciente de nuestro cerebro.

Si podemos confiar en estos números, y todos los estudios demuestran que debemos, entonces 2010 será el año en el que los profesionales del marketing se verán obligados a encontrar métodos de investigación alternativos que descubran los procesos subconscientes involucrados en la toma de decisiones.

Mira al final del artículo el video de Martin Lindstrom(en inglés)

2. El poder ha traspasado de las marcas a los clientes.

Hasta las marcas más poderosas saben que las campañas exitosas deben sistemáticamente atrapar a los clientes, que a su vez usarán su poderosa capacidad de difundir a través del “boca en boca”.

2010 también será el año en el que la gente de marketing tendrá que sacrificar su marca por el cliente.

¿Qué quiere decir esto?

Cada vez es más frecuente ver cómo las marcas son destruidas por clientes que expresan su ira o frustración online. El valor de las acciones de Domino´s Pizza bajó un 10% cuando dos clientes enojados subieron un video a YouTube.

¿Cómo pueden las grandes organizaciones, que raramente pueden dar vuelta algo en unas horas, soportar semejantes ataques?

Las marcas tienen que encontrar la forma de hacer justamente eso.

3. 2010 parece que estará dominado por la culpa.

Culpa por gastar dinero, culpa por contaminar el mundo y, finalmente, culpa de parte de los padres a medida que sus hijos se encierran en su mundo online, lejos de los valores tradicionales que supieron ser de dominio exclusivo de las familias.

Este año, la gente de marketing tendrá que aprender a aprovecharse de esta culpa como nunca antes. Esta es la triste realidad.

El proyecto de Buyology nos enseñó que el miedo es uno de los elementos más poderosos al construir una marca.

El miedo esta muy asociado con la culpa, y, en la medida en que el mundo gire cada vez más rápido sobre si mismo, la culpa tiene cada vez más poder. Las marcas que pueden causar culpa – o, mejor aún, eliminar culpa – serán las ganadoras.

Marketing y el poder de las marcas

Mira a Martin Lindstrom, autor del bestseller Buyology, describir como las marcas usan el poder de los sentidos para atraer y mantener mas clientes

Autor: HSM Global/Martin Lindstrom, experto en Neuro-Marketing.

Primer festival de diseño en Querétaro

Somos Diseño es el primer festival de Querétaro que funcionará como
plataforma de talentos creativos e innovadores, consolidando un
espacio para emprendedores. El festival se llevará a cabo el 6 y 7 de
noviembre en la Plaza Constitución del centro histórico
. Dentro del
festival hay 40 espacios disponibles para expositores de cualquiera de
las áreas de Diseño, si quieres ser parte de estos expositores manda
tu proyecto antes del 20 de septiembre.

¡Únete a Somos Diseño!

Ver más información…

Vía: Nodovisual

La Gestión del Punto de Venta y el Análisis del Proceso de Compra

Punto de venta | empresas publicidad barcelonaCuando hablamos de Gestión del Punto de Venta siempre pensamos en hipermercados y supermercados, quizás porque es el máximo exponente de este tipo de venta. Sin embargo hay otros puntos de venta para otros productos que también requieren de una gestión específica. Porque, ¿qué es en definitiva una Gestión del Punto de Venta? Pues no es otra cosa que una metodología de venta, es decir, una manera concreta y estructurada sobre como afrontar una venta. Y para que esa metodología sea exitosa requiere que esté fundamentada sobre como se desarrolla el proceso de venta y como se toma la decisión de compra. Puntos de venta tan distintos como un concesionario de coches, una tienda de muebles o una tienda de ropa deben contar con una gestión propia del punto de venta; o dicho en otras palabras, deben tener un modelo de gestión eficiente para conseguir sus ventas.


Para no ser teóricos vamos a exponer un caso concreto que desarrollamos para una industria azulejera. Con la crisis el sector estaba cayendo en ventas en torno al 54% en el mercado nacional. Nos planteamos como estrategia que si bien no podíamos aumentar la demanda lo que había que conseguir era captar más ventas de la demanda existente, lo que implicaba ser más eficiente en el proceso de venta. Se comercializa el producto por varios canales, y podemos entender como canal tradicional lo que son establecimientos al público de materiales de construcción, cocinas y baños, reformas, etc., todo aquel establecimiento donde podamos ir a comprar azulejos exceptuando lo que son grandes superficies tipo Leroy Merlin o Bricodepot.
Lo primero que había que analizar era como se producía la venta en el punto de venta. Para ello realizamos una investigación mediante Mystery Shopping, con la que llegamos a las siguientes conclusiones:
  • La mayoría de compradores son parejas donde ella lleva la iniciativa y él tiene que aprobar sobre todo el tema económico.
  • En la exposición, después de diez minutos de ver paneles expositores de azulejos, ya el consumidor “se ha perdido” y requiere el asesoramiento del personal profesional de tienda.
  • Los azulejos sobre los que girará la venta, en principio, serán sobre los que haya visto el consumidor en su visita (lo que no se ve, no se compra).
  • El cliente acude con una cierta idea de lo que quiere, pero se deja asesorar y valora mucho ese asesoramiento a la hora de la decisión final.
  • El cliente tiene “dificultad” en hacerse una idea de cómo le quedará el azulejo en su casa.
  • Una exposición tiene demasiados paneles expositores como para que el “vendedor de sala” del establecimiento los domine todos ellos.
  • Un vendedor de sala puede dominar unos 40-50 paneles diferentes con los que puede satisfacer todo tipo de necesidades que le planteen los clientes.
  • Que un azulejo determinado se encuentre entre esos 40-50 que el vendedor de sala tiene en su cabeza, depende de la seguridad que él tenga para vender ese producto, dicho de otra forma, que domine los argumentos de venta.


Al margen de estas conclusiones, el mystery shopping puso de manifiesto que el grado de conocimiento del producto de la empresa entre los vendedores de sala era bajo, y que nos ofrecieran el producto de manera espontánea o sugerida era casi nulo.

Con todo esto definimos cuales deberían ser las variables claves a trabajar en la decisión de compra:

  1. Adecuada exposición del producto.
  2. Conseguir “posicionar” el producto dentro de los 40-50 que el vendedor de sala tiene en su cabeza.
  3. Facilitar al cliente la “visualización” del producto en su casa.
Veamos qué hicimos, considerando que todo ello había que explicarlo y negociarlo con el punto de venta haciéndole entender que era una solución para que ellos mismos consiguieran cerrar más operaciones:


1. Adecuada exposición del producto.

Gestión que les correspondía a los delegados comerciales y que había que conseguir la ubicación del producto más adecuada. Generalmente se organizan por categorías (cocinas, baños, pavimentos, rústicos, etc.). Es preferible estar al principio del mueble expositor (los primeros paneles son los que más se ven) y que nuestros paneles estén seguidos para que después de uno se vea otro.


2. Conseguir “posicionar” el producto dentro de los 40-50 que el vendedor de sala tiene en su cabeza.

Este era el reto más importante. Para conseguirlo había que proporcionar al vendedor de sala, sobre todo, seguridad en nuestro producto. Para ello se confeccionaron unas “fichas de producto” que contenían:

- información técnica sobre el producto
- argumentos comerciales para esgrimir con el cliente, tanto en cuanto a usos, prestaciones, como cuestiones estéticas
- infografías sobre distintas aplicaciones de producto que les permitieran mostrar al cliente el resultado final

Se organizaron sesiones de formación para el equipo de vendedores de sala en cada punto de venta, proporcionándoles la información sobre producto referida. Por otra parte se les suministró tanto en soporte físico como electrónico las fichas de producto, para que pudieran usarlas incluso delante del cliente.


3. Facilitar al cliente la “visualización” del producto en su casa.

Por una parte, las infografías suministradas facilitaban al cliente una visualización del resultado final. Pero además, algunos puntos de venta se atrevieron a trabajar con un determinado software que permite en pocos minutos confeccionar un boceto con la estancia del cliente y sus dimensiones y aplicar los azulejos seleccionados para tener una imagen virtual sobre su estancia en concreto. Esta imagen, junto con el presupuesto correspondiente, era entregado al cliente para que lo madurara en casa.

La implantación de esta gestión del punto de venta corrió a cargo tanto del departamento de marketing como de los delegados comerciales, y paulatinamente se fue haciendo exitosa. Cada vez que se lanza un producto nuevo, se hace llegar a los vendedores de sala la correspondiente ficha de producto. Los delegados comerciales velan por la más adecuada ubicación de los paneles expositores, y apoyan constantemente a los vendedores de sala trabajar con la metodología propuesta.

El resultado final fue que la caída de ventas de esta industria en concreto se situaba en torno al 24% mientras que el sector padecía una caída media del 54%, lo cual considerando la coyuntura de crisis puede considerarse un éxito.

Como conclusión, como comentábamos al principio, la gestión del punto de venta no es sino un proceso estandarizado que resuelve de manera eficiente las variables por las cuales un cliente se decide a comprar. Si usted quiere vender más, analice el proceso de compra de sus clientes, seguramente encontrará la manera de conseguir esas ventas que ahora se le escapan.

Fuente original: Josep Alias i Almeda.

Marketing en épocas de desaceleracion

En un momento como el actual en el que se produce una desaceleración de la economía las empresas ven con preocupación como la demanda desciende, como los stocks suben, como los precios caen, como los costes de comercialización aumentan, como los impagados se hacen habituales, como los márgenes se estrechan y como la rentabilidad peligra. Todos los actores del mercado se muestran nerviosos y se toman decisiones poco meditadas que no proporcionan soluciones, antes bien solo consiguen agravar la situación.

Ante semejante panorama ¿tiene el marketing respuestas eficientes? La respuesta es que si. Vamos a esbozar las líneas de actuación fundamentales que deberían configurar un plan de marketing en estos tiempos.

  1. La situación es la que es, no nos engañemos. Es importante tener un buen análisis de la coyuntura económica actual y del sector en el que se opera, así como considerar cuales son los posibles escenarios a corto y medio plazo. El éxito en épocas de desaceleración depende de la capacidad de la empresa para adaptarse a la misma y de aprovechar las oportunidades que se presentan. Pero seamos realistas, no esperemos milagros.
  1. Marketing es adaptarse a las necesidades del cliente. Pues hagámoslo. ¿Y cuales son las necesidades en estos tiempos? Unos productos que mantengan el habitual nivel de calidad, precios ajustados y estables, adecuado nivel de servicio que garantice el aprovisionamiento, proximidad al cliente para recoger sus demandas y tener la suficiente flexibilidad y agilidad como para encontrar respuestas a las mismas. Hay que ser innovador procurando una mejor adaptación a dichas necesidades, no tanto en lo que viene siendo el producto y nuestra propuesta de valor sino en la manera de comunicarlo, de manera que la percepción del cliente sea más favorable. Desarrollar el concepto de utilidad en sus distintos tipos (forma, lugar, tiempo, uso, etc.) puede ayudarnos en esta tarea.
  1. Segmentación actitudinal. Es importante identificar diferentes segmentos basados en roles de comportamiento respecto de cómo gestionar la situación. A modo de ejemplo podemos señalar los siguientes segmentos:
    1. Los que buscan la seguridad: se marcan unas metas, planifican su actividad, no quieren sorpresas, procuran asegurarse las variables y mantenerlo todo bajo control.
    1. Los que buscan las oportunidades: no suelen planificar, están atentos a cualquier situación que les proporcione una oportunidad y se esfuerzan por conseguirla.
    1. Los que lo basan todo en el precio: el bajo precio es la única variable que parece que controlan, desean comprar lo mismo pero a precio de ganga y no dudan en cambiar de proveedor si lo que les ofrecen es parecido.
    1. Los que todo vale: da igual con tal de poder sacar un poco la cabeza, el precio, las condiciones, la calidad, el servicio, etc.
  1. Focalicemos sobre nuestros mejores clientes. Ellos son los que resistirán frente a otros muchos que caerán. Ellos son los más fieles aunque también son los más exigentes. Ellos son también los que más nos necesitan, por tanto son los que más interés tendrán en asegurarse el suministro en unas condiciones ventajosas. Aprovechemos esta oportunidad y cerremos acuerdos que nos garanticen determinados niveles de ventas y de rentabilidad.
  1. Asentémonos sobre nuestros cimientos. Hagamos patentes nuestros aspectos diferenciales, nuestra propuesta de valor, nuestras ventajas competitivas. No intentemos vender otra cosa, no hagamos experimentos en los que incurriremos en nuevos costes de resultado incierto. Además modificaremos nuestro posicionamiento y confundiremos a nuestros clientes. Innovación si, pero en la línea de siempre.
  1. Agilidad y flexibilidad en la política de precios, que no significa bajar los precios a cambio de nada. En primer lugar hay que practicar unos principios fundamentales:

    1. Repercutir las subidas de los proveedores y de los costes en los precios tarifa. De no hacerlo por temor a fijar un precio fuera de mercado sufriremos pérdida de puntos en el margen bruto y en la rentabilidad que luego serán muy complicados de recuperar. Ello no es incompatible con un programa de reducción de costes.

    1. Los precios tarifa deben contemplar un margen lo suficientemente amplio para poder establecer distintos precios y condiciones para distintos clientes.
    1. Podemos ser más flexibles con aquellos productos que son más “sensibles” en el mercado, pero ¿qué sucede con todos los demás productos que los clientes, aunque no se fijan tanto en el precio, nos los compran igualmente? Aprovechemos para ganar con ellos algún punto de margen. La suma de todos ellos al final resultará interesante.

Una vez visto estos principios, añadir que podemos trabajar en precios en dos direcciones principalmente:

    1. Acuerdos marco, válidos para un año y cuyo objetivo es asegurar el suministro a nuestro cliente (y las ventas a nosotros) en unas condiciones de precio preferenciales. Podemos estudiar la oferta centrándonos en un producto más “sensible” o bien en el mix que nos compra. Estudiemos, no solo el precio al que le vamos a vender, sino el margen que la operación nos va a proporcionar de forma global. No concedamos condiciones que vayan a perpetuarse “de por vida”. Concedamos unas condiciones interesantes pero siempre ligadas a un volumen de compras, para uno o varios productos en concreto y con fecha de vencimiento. Llegada esa fecha hay que revisar de nuevo el acuerdo y renovarlo o no, o suscribir otro con unas nuevas condiciones.

    1. Ofertas y promociones, orientadas a los segmentos que hayamos definido o incluso personalizadas. La promoción será más exitosa en función de que los productos que se oferten se ajusten a lo que vienen comprando los clientes. Así pues seleccionemos primero los productos que nos interesa ofertar, luego comprobemos qué clientes han adquirido esos productos, y finalmente hagámosles una oferta personalizada en cada caso.

7. Aprovechar las oportunidades. En una época como la que atravesamos se dan varias oportunidades que podemos aprovechar. He aquí algunas de ellas:

a. Algunos clientes aprovechan la coyuntura para centrarse con aquellos proveedores que les merecen más confianza. Asegurémonos nuestro puesto e intentemos coger una parte de alguno que se quedará fuera.

b. Es el momento de intentar entrar en aquellos clientes que nunca hemos conseguido entrar. Es posible que algún proveedor les haya fallado o que estén receptivos a nuevas ofertas.

c. Es una realidad: hay competidores que se quedarán por el camino. Identifiquémoslos, sigamos su rastro y aprovechemos sus debilidades.

8. La fuerza de ventas adquiere un gran protagonismo de cara a ejecutar todas las líneas de actuación que estamos comentando. Es el momento de motivarlos, incentivarlos y adiestrarlos convenientemente para que lleven a cabo su misión con éxito.

Una última reflexión. Hemos presentado algunas líneas de trabajo cuya eficacia está contrastada. Llevarlas a cabo con éxito requiere la seguridad de saber moverse en entornos turbulentos. Si la empresa no cuenta con esa seguridad es preferible que solicite ayuda a profesionales de solvencia ante el riesgo de incurrir en errores que pueden acarrear malas consecuencias.

Fuente original: Josep Alias i Almeda.

La virtud de saber pedir

Empresa de publicidad Barcelona Contra el vicio de pedir, la virtud de no dar. Éste parece ser el refrán de moda en el mercado ahora que vamos asumiendo que la crisis va para largo y que es necesario apretarse el dichoso cinturón. Un vicio muy español, el de pedir; quizá nos ha interesado más ese otro refrán: quien no llora no mama, que postula todo lo contrario.

Dándole la vuelta a la tortilla, podríamos decir que la publicidad, aquejada de algún que otro vicio, no ha tenido sin embargo la virtud de hacerse valer como sector estratégico. Quizá haya que reclamar y buscar apoyos para acometer la reconversión de la industria publicitaria de forma definitiva.

Basta con ojear los periódicos para constatar que al vicio de pedir se apuntan todos los que pueden, aunque con diferente éxito: la virtud de no dar es poco dada a la ecuanimidad. Es evidente que hay que saber pedir, por eso nunca antes había estado tan de moda el fenómeno lobby, grupos de presión cuyo lema podría ser aprende a pedir frente al vicio de no dar. Qué suerte tenemos de poseer un refranero tan extenso como flexible.

Dentro de los sectores más afines al nuestro, por no citar a la banca, al automóvil o al sector energético, comprobamos que, por ejemplo, el cine, aunque ve ahora mermadas sus ayudas, hace tiempo que consiguió que el Gobierno obligara a las cadenas de televisión a financiarles invirtiendo el 5% de sus ingresos brutos. Las teles lo siguen lamentando, pero tampoco debemos olvidar que ahora se están beneficiando de la retirada de TVE del mercado publicitario, lo que a su vez ha provocado nuevos agujeros que deberán tapar las operadoras de telecomunicaciones que, por cierto, también tienen su lobby.

Mientras tapas unos agujeros, generas otros y entonces pedir, más que un vicio se convierte en un ejercicio de legítima defensa: vale, pero qué hay de lo mío. Si no, que se lo digan a los anunciantes, que también han levantado sus protestas y también reclaman ayudas. La correa podría seguir así con los editores de prensa, los libreros y un largo etcétera.

La industria de la publicidad ha gozado de años de bonanza y el músculo de generar lobbys para conseguir ayudas y reconvertir el sector o no lo ha tenido o se ha ido atrofiando. Tras dos años de borrasca, las grandes agencias sortearán como buenamente puedan el temporal, pero no podremos decir lo mismo de las pequeñas empresas publicitarias – muchas –, que precisamente por su reducido tamaño no tienen acceso a financiación porque no hay mecanismos que faciliten los créditos adecuados a un sector que representa – no lo olvidemos – alrededor del 2% del PIB (el del automóvil es del 3,3%). Y carecemos de estos mecanismos, porque no hemos tenido ni el vicio, ni la virtud de pedir o, lo que es lo mismo: reivindicar el papel que nos corresponde dentro de la economía.

¿Qué pasa con nuestro sector? ¿Por qué no disponemos de ayudas? ¿Es que quizás no estamos al igual que otros sectores en una de las crisis más importantes de nuestra historia? ¿El cambio en el mundo de los medios, tecnologías y consumidores, no es suficientemente grande para entender que el sector necesita reconvertirse?

Sobrevivir
Acometer una reconversión significa invertir para sobrevivir, y para ello es necesaria la financiación. El sector de la publicidad necesita ayudas para asumir la nueva realidad económica, derivada no sólo de la crisis, sino también de los cambios tecnológicos y sociales. En un sector que gestiona principalmente talento, la formación y entrenamiento de los equipos es un capítulo fundamental que requiere de un esfuerzo económico continuo.

Pero, lamentablemente, no todo se soluciona con cursos y masters; hay más: existe un grave desequilibrio entre los ingresos y los costes, y éstos últimos, en un 60%, corresponden a gastos de personal. La restructuración de las plantillas en función de las nuevas necesidades del mercado supone también un gran desembolso que de no realizarse podría provocar más de una quiebra.

Los cambios tecnológicos y sociales requieren de inversiones en tecnología, en conocimientos del nuevo consumidor, etcétera, de difícil repercusión al cliente a corto plazo, pero absolutamente necesarios para nuestra industria.

Si el sector de la publicidad asume esta necesidad de apostar por la necesaria reconversión, y, si conseguimos hacer de la necesidad de pedir una virtud, y lo hacemos bajo el mismo paraguas de unidad sectorial, es más que probable que obtengamos resultados positivos pronto.

Ya hay diversas voces que apuestan por la reconversión y por la unidad del sector para constituir un lobby eficaz que sepa reclamar cuando haya que hacerlo y que coloque definitivamente a la industria publicitaria en la agenda política y económica del país.

Vía: Marketing de Comunidad

Charity Water: Marketing social de éxito

PozoenRuanda

Una acción de marketing interesante: Es la ONG que más y mejor usa los Social Media en el mundo. Se llama Charity Water y su despliegue en internet y redes sociales es brillante y efectivo. Su éxito se basa en su líder, Scott Harrison, un relaciones públicas de la noche neoyorkina que un día se “cayó del caballo” y decidió dar un vuelco a su vida. Os voy a contar la inspiradora historia de Scott y de Charity y de cómo ha conseguido que, por ejemplo, el fundador de Twitter, Jack Dorsey, decidiera celebrar su 33º cumpleaños montando una campaña de recaudación de fondos que reunió 25.000 dólares.

Scott era un conocido relaciones de la noche en Manhattan, un promotor de fiestas en garitos de postín. Pero se sentía vacío, asqueado del egoísmo y la arrogancia de la gente con la que compartía su vida, así que en 2004 cogió el petate y se fue de voluntario con Mercy Ships. Viajó hasta Liberia y la experiencia transformó su vida.

Le puse cara a los 1.200 millones de personas que viven en la pobreza, aquellos que viven con menos de un dólar al día, 365 dólares al año, dinero que me ventilaba en una botella de vodka Grey Goose en un club de moda, sin contar la propina.

ScottHarrisonenlaoficina

El resto de su historia lo podéis leer en su página de Charity Water.

Me gusta que Harrison haya decidido concentrarse en un problema muy concreto e identificable: dar agua limpia a los millones de personas que no la tienen. Nada más y nada menos. Es directo, es concreto: tú, con 20 dólares, puedes dar agua potable a una persona durante 20 años. Eso es fácil de entender, de asumir y de hacer propio.

Ha habido una “investigación de mercado” muy potente (sus años trabajando en el terreno como voluntario) y luego, un “diseño de producto” muy cuidado: desde “la marca“, que contiene dos palabras que rápidamente se posicionan en nuestro recuerdo, hasta el Plan de Desarrollo, concebido por y para los medios sociales. Toda su estrategia está orientada a la participación de los usuarios. Vamos a dar una vuelta por sus canales y recursos:

  • Web. Muy enfocada al “Call to action“. Me interesa la capacidad de ir al grano “Learn more or donate“, perfecto. En la home ya puedes ver el impacto de su trabajo con indicadores concretos de los proyectos realizados, los beneficiarios… Parece simple, pero muy pocas ONG saben, quieren o pueden trasladar bien estos mensajes en sus sites. Transmite los resultados, es fundamental. Si colaboro con algo, quiero saber el destino de mi aportación.
  • Multimedia. Documentan todos sus proyectos y acciones con videos y fotos de altísima calidad. Y ofrecen, vía Facebook y Twitter, una foto cada día, para que los donantes se sientan parte del problema… y de la solución.
  • Twitter. ¿Qué ONG conoces con más de un millón de followers? Ellos fueron los primeros en alcanzar esa cifra. Pero eso no es lo importante, lo decisivo es que usan Twitter como un canal más de Fundraising. Seguro que ayuda el hecho de que Twitter te promocione como usuario recomendado y como ONG destacada en su proyecto Hope140.org.
  • Relaciones públicas, al máximo nivel. Harrison y su equipo fueron capaces de convencer a Hugh Jackman para que les donara 50.000 dólares o de reunir al Director de Hotel Ruanda, Terry George y a la actriz Jennifer Connelly para rodar un spot excelente.
  • Mycharity. En 2008 los usuarios de la organización empezaron un movimiento: destinar el dinero de los regalos de los cumpleaños, bodas y demás celebraciones a financiar proyectos. Charity ha creado una plataforma para facilitar ese movimiento.  Ya han recaudado más de 2  millones de dólares y lo han contado/agradecido en un video. Está claro que con el apoyo de gente como Jack Dorsey es más fácil. Me gusta la transparencia de todos los procesos, incluso es posible saber la cantidad de dinero que cada persona aporta, lo que, por otro lado, hace “quedar bien” a los donantes. Todos contentos.
  • Tienda on line. Línea gráfica exquisita que aplican a una buena gama de productos típicos: pulseras, corbatas, camisetas…
  • Blog. Concebido como un espacio para conocer más de cerca la organización, la gente que trabaja en ella, sus campañas y sus eventos trendys.

Y, además, Scott y su equipo son jóvenes, atrevidos, modernos… pero, ¿trabajarán bien? ¿Sus proyectos serán sostenibles a largo plazo?

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joseantonio1_600José Antonio Ritoré trabaja en Obra Social Caja Madrid gestionando el posicionamiento on line: blogs, redes sociales… Puedes seguirle a través de su blog “La regla de William” y en su Twitter.

Marketing Mix: el contenido es el rey

Un jueves más, compartimos con vosotros los posts que estamos leyendo en estos momentos y que consideramos de especial interés para los apasionados del Social Media.

El Community Manager ha muerto: Que nadie se asuste, tras este polémico titular, Pablo Bermúdez desgrana con bastante acierto las características y evolución de la figura del gestor de comunidades en los últimos tiempos.

¿Qué es el social branding?: Joan Jiménez desgrana en su post conceptos claves para construir una marca personal y explica las ventajas competitivas que proporcionan a la hora de situarse en el mercado laboral.

Al final lo importante eres tú: Las redes sociales han desplazado al email como forma de comunicación entre los internautas, aunque el contenido sigue siendo el rey, según nos confirma Roberto Carreras en su post.

Community Manager sí… ¿Pero a qué precio?: En este post de Luís Rodríguez se trata el siempre controvertido tema de separar en el ámbito digital la identidad personal y la profesional.

Programas de fidelidad que desfidelizan: Albert Barra desgrana en su post, de una forma curiosa y amena, un caso de “no éxito” que pone de manifiesto la atención que hay que prestar a todo lo relacionado con el CRM.

Fuente: Territorio Creativo

La impresión digital

La impresión digital es un proceso que consiste en la impresión directa de un archivo digital a papel, por medio de toner.
Este proceso es ideal para proyectos de impresión de bajo volumen y tiempos de entrega sumamente cortos, ya que una de las principales ventajas que ofrece es la disponibilidad casi inmediata de los impresos, pues no requiere tiempo de secado o enfriamiento al no trabajar con tintas, como la tradicional impresión offset.

Este sector de las artes gráficas está experimentando un gran crecimiento, lo que ha llevando a los diferentes fabricantes y proveedores a lanzar al mercado equipos digitales cada vez con mayores prestaciones, preparados para atender los nuevos requerimientos impuestos por el mercado.

La impresión digital tiene una doble vertiente: el pequeño y el gran formato. El primero adolece aún de falta de cierta fiabilidad y presenta algunas carencias (entre ellas, el no disponer de un formato 50×70). El gran formato, por su parte, ofrece ciertos problemas de tipo ecológico y de costes. Esto hace que la impresión digital tenga que desarrollarse aún más.

Sin embargo, uno de los valores añadidos que ofrece la impresión digital es la personalización del producto. La impresión personalizada es un mercado en creciente expansión.


Johannes Gutenberg, inventor de la imprenta

Johannes Gensfleisch zur Laden zum Gutenberg (también conocido como Juan Gutenberg) nació en Maguncia, Alemania, entre 1398 y 1400. Su apellido verdadero es Gensfleisch. Hijo del comerciante Friele (Federico) Gensfleisch zu Laden, que adoptaría más tarde el apellido zum Gutenberg (puesto que Gensfleisch significa “Carne de Ganso” y eso conllevaba burlas en su entorno); y de Else Wyrich, hija de un tendero. Conocedor del arte de la fundición del oro, se destacó como herrero para el obispado de su ciudad. La familia se trasladó a Alta Villa (Eltville), ahora en el Estado de Hesse, donde Else había heredado una finca. Debió haber estudiado en la Universidad de Érfurt, en donde está registrado en 1419 el nombre de Johannes de Alta Villa. En ese año murió su padre.

Nada más se conoce de Gutenberg hasta que en 1434 residió como platero en Estrasburgo, donde cinco años más tarde se vio envuelto en un proceso, que demuestra, de forma indudable, que Gutenberg había formado sociedad con Hanz Riffe, para desarrollar ciertos procedimientos secretos. En 1438 entraron como asociados Andrés Heilman y Andreas Dritzehen (sus herederos fueron los reclamantes), y en el expediente judicial se menciona los términos de: prensa, formas e impresión. De regreso a Maguncia formó nueva sociedad con el banquero judío Johhan Fust, quien le da un préstamo y con el que, en1449, publicó el «Misal de Constanza», primer libro tipográfico del mundo. En 1452, Gutenberg da comienzo a la edición de la Biblia de 42 líneas (también conocida como Biblia de Gutenberg). En 1455, Gutenberg carecía de solvencia económica para devolver el préstamo que le había concedido Fust, por lo que se disolvió la unión y Gutenberg se vio en la penuria (incluso tuvo que difundir el secreto de montar imprentas para poder subsistir). Por su parte, el banquero se asoció con Peter Schöffer y publicaron en Maguncia, 1456, la Biblia de Gutenberg. Al año siguiente publicaron El salterio o Psalmorum Codex.
El 3 de febrero de 1468, muere arruinado Johannes Gutenberg. A pesar de la oscuridad de sus últimos años de vida, siempre será reconocido como el inventor de la imprenta moderna.
Historia de la imprenta moderna
Hasta 1449 y años anteriores, los libros eran difundidos a través de las copias manuscritas de monjes y frailes dedicados exclusivamente al rezo y a la réplica de ejemplares por encargo del propio clero o de reyes y nobles. A pesar de lo que se cree, no todos los monjes copistas sabían leer y escribir. Realizaban la función de copistas, imitadores de signos que en muchas ocasiones no entendían, lo cual era fundamental para copiar libros prohibidos que hablasen de medicina interna o de sexo. Las ilustraciones y las mayúsculas eran producto decorativo y artístico del propio copista, que decoraba cada ejemplar que realizaba según su gusto o visión. Cada uno de sus trabajos podía requerir hasta diez años.

La imprenta fue inventada por los chinos siglos antes, pero en la Alta Edad Media se utilizaba en Europa para publicar panfletos publicitarios o políticos, etiquetas y trabajos de pocas hojas. Para ello se trabajaba el texto en hueco sobre una tablilla de madera, incluyendo los dibujos —un duro trabajo de artesanos—. Una vez confeccionada, se acoplaba a una mesa de trabajo, también de madera, y se impregnaban de tinta negra, roja o azul (sólo existían esos colores), después se aplicaba el papel y con rodillo se fijaba la tinta. El desgaste de la madera era considerable, por lo que no se podían hacer muchas copias con el mismo molde. A este tipo de impresión se le llama xilografía.
Cada impresor fabricaba su papel, otorgándole su propia marca de agua a modo de firma de impresor. Por estas marcas de agua es por lo que se conocen sus trabajos.

En este entorno, Gutenberg apostó a ser capaz de hacer a la vez varias copias de la Biblia en menos de la mitad del tiempo de lo que tardaba en copiar una el más rápido de todos los monjes copistas del mundo cristiano, y que éstas no se diferenciarían en absoluto de las manuscritas por ellos.

En vez de usar las habituales tablillas de madera, que se desgastaban con el poco uso, confeccionó moldes en madera de cada una de las letras del alfabeto y posteriormente rellenó los moldes con hierro, creando los primeros «tipos móviles». Tuvo que hacer varios modelos de las mismas letras para que coincidiesen todas con todas, en total más de 150 «tipos», imitando perfectamente la escritura de un manuscrito. Tenía que unir una a una las letras que sujetaba en un ingenioso soporte, mucho más rápido que el grabado en madera e infinitamente más resistente al uso.

Como plancha de impresión, amoldó una vieja prensa de vino a la que sujetaba el soporte con los «tipos móviles», dejando el hueco para letras capitales y dibujos. Estos serían añadidos posteriormente mediante el viejo sistema xilográfico y terminados de decorar manualmente.

Lo que Gutenberg no calculó bien fue el tiempo que le llevaría el poner en marcha su nuevo invento, por lo que antes de finalizar el trabajo se quedó sin dinero. Volvió a solicitar un nuevo crédito a Juan Fust, y ante las desconfianzas del prestamista, le ofreció entrar en sociedad. Juan Fust aceptó la propuesta y delegó la vigilancia de los trabajos de Gutenberg a su sobrino, Peter Schöffer, quien se puso a trabajar codo a codo con él a la vez que vigilaba la inversión de su tío.

Tras dos años de trabajo, Gutenberg volvió a quedarse sin dinero. Estaba cerca de acabar las 150 Biblias que se había propuesto, pero Juan Fust no quiso ampliarle el crédito y dio por vencidos los anteriores, quedándose con el negocio y poniendo al frente a su sobrino, ducho ya en las artes de la nueva impresión como socio-aprendiz de Gutenberg.
Gutenberg salió de su imprenta arruinado y se cuenta que fue acogido por el obispo de la ciudad, el único que reconoció su trabajo, hasta su muerte pocos años después de reconocerse el trabajo.

Peter Schöffer terminó el trabajo que inició su maestro en su ciudad y las Biblias fueron vendidas rápidamente a altos cargos del clero, incluido el Vaticano, a muy buen precio. Pronto empezaron a llover encargos de nuevos trabajos. La rapidez de la ejecución fue sin duda el detonante de su expansión, puesto que antes la entrega de un solo libro podía posponerse durante años.

Actualmente se conservan muy pocas «Biblias de Gutenberg» o de 42 líneas y menos aún completas. En España se conservan dos, una incompleta, en la Biblioteca Nacional de Burgos, y otra en la Biblioteca de la Universidad de Sevilla.

Su imagen no difiere en absoluto de un manuscrito. El mimo, el detalle, el cuidado con que fue hecho, sólo su inventor podía otorgárselo con una medalla de bronce o de oro.

Todos estos cambios no favorecían al gobierno de la época y al clero religioso; es por eso que se oponían, ya que con la aparición de la imprenta se conocería seguramente la verdad social, más no la que, según los monjes, escribían.

La imprenta, las tintas y el papel de impresión
La imprenta de Gutenberg es una adaptación de las prensas utilizadas para exprimir el jugo del racimo de uva en la elaboración del vino.
Después de la invención del tipo y de la adaptación de la prensa vinícola, Gutenberg siguió experimentando con la imprenta hasta conseguir un aparato funcional.
Fuente: Wikipedia


La serigrafía

La serigrafía era una técnica de impresión empleada en el método de reproducción de documentos e imágenes sobre cualquier material, y consiste en transferir una tinta a través de una malla tensada en un marco, el paso de la tinta se bloquea en las áreas donde no habrá imagen mediante una emulsión o barniz, quedando libre la zona donde pasara la tinta.


El sistema de impresión es repetitivo, esto es, que una vez que el primer modelo se ha logrado, la impresión puede ser repetida cientos y hasta miles de veces sin perder definición.


Aplicación
Se sitúa la malla, unida a un marco para mantenerla tensa, sobre el soporte a imprimir y se hace pasar la tinta a través de ella, aplicándole una presión moderada con un rasero, generalmente de caucho.
La impresión se realiza a través de una tela de trama abierta, enmarcada en un marco, que se emulsiona con una materia foto sensible. Por contacto, el original se expone a la luz para endurecer las partes libres de imagen. Por el lavado con agua se diluye la parte no expuesta, dejando esas partes libres en la tela.

El soporte a imprimir se coloca debajo del marco, dentro del cual se coloca la tinta, que se extiende sobre toda la tela por medio de una regla de goma. La tinta pasa a través de la malla en la parte de la imagen y se deposita en el papel o tela.


Fuente: Wikipedia